Wiek manii filmowej

W 1924 roku dwa studia filmowe Mosfilm i Metro-Goldwyn-Mayer wypuściły na ekrany pierwsze filmy masowe, a w Związku Radzieckim pojawił się system dystrybucji filmów. Jaki był budżet filmu i wpływy ze sprzedaży biletów, ile kosztował bilet na spektakl i jakie honoraria otrzymywały gwiazdy filmowe 100 lat temu, przeczytacie w artykule „Kommersant Review” z cyklu „Czas i pieniądze”.

Sto lat temu, we wrześniu 1924 roku, w moskiewskim kinie „Ars” (Artel Operatorów Kinematograficznych) odbyła się premiera filmu „Aelita”. Ten film był niemy, a trzy lata później, w 1927 roku, rozpoczęła się era talkie. Przez pierwszy miesiąc „Aelita” była pokazywana w wyprzedanych kinach, a jedynie w Ars trzy seanse dziennie.

Bilet do kina kosztował w tym roku około 25 kopiejek. Do 2 rubli cena zależy od filmu, kategorii filmu i miasta, dnia tygodnia itp. Dla porównania średnia pensja pracownika fabryki wynosiła 46-56 rubli. W kinach wiejskich można obejrzeć film za 10-15 kopiejek.

„Aelita”, adaptacja powieści Aleksieja Tołstoja pod tym samym tytułem, opowiadającej o locie na Marsa, uznawana jest za pierwszy rosyjski film science fiction. W filmie Jakowa Protazanowa, wyprodukowanym w studiu filmowym Mezhrabpom-Rus, główną rolę zagrała Julia Solntseva, a pierwszą rolę filmową zagrał Igor Iljiński.

Premierę filmu poprzedziła kreatywna kampania reklamowa. Sześć miesięcy przed premierą w gazetach i na ulicznych banerach zaczęły pojawiać się tajemnicze reklamy. „Anta... Dress... Uta…” Następnie dodano ogłoszenie: Opis „niezrozumiałych sygnałów odbieranych ze stacji radiowych z całego świata”. Zaledwie kilka dni przed premierą gazety podały wszystkie informacje na temat filmu.

Dziwnym sygnałem okazał się fragment hasła reklamodawcy: „Kupuj tylko opony Anta, Odelli i Uta”. Koncepcja kampanii promocyjnej filmu powtórzyła grę wpisaną w fabułę samego filmu.

JSC Mezhrabpom-Rus, która wyprodukowała Aelitę, powstała w 1923 roku w wyniku połączenia spółek ruskich (studio filmowe zostało założone w 1915 roku przez jednego z jego organizatorów, staroobrzędowca-przedsiębiorcę Michaiła Trofimowa). ). rosyjska produkcja filmowa) oraz stowarzyszenie „Międzynarodowa Pomoc Robotnicza” (organizacja charytatywna założona w Berlinie w celu wspierania społecznego pracowników). W 1928 roku Mezhrabpom-Rus (obecnie Mezhrabpomfilm) utworzył spółkę joint venture z niemiecką firmą Prometheus Film i otrzymał z Niemiec najnowocześniejszy sprzęt i filmy. W 1931 roku studio nakręciło pierwszy radziecki film dźwiękowy Droga do życia. 1936 – Lee

„Sojuzdetfilm”. Od 1948 r. – studio filmowe im. M. Gorkiego.

W latach dwudziestych XX wieku w kraju powstały nowe fabryki i organizacje filmowe: Sevzapkino, Czuwaszkino, Belgoskino, Kino-Moskwa, Goskino, Proletkino.

W tym czasie powstało już studio filmowe Lenfilm, aw 1914 r. Otwarto Kinosew w ramach Komitetu Skobelewskiego - Piotrogrodzki Komitet Filmowy Związku Społeczności Północnych, założony w 1918 r. na podstawie znacjonalizowanego wydziału kinematografii wojskowej . W swojej historii studio filmowe kilkakrotnie zmieniało nazwę. Marka, która przekształciła się w Lenfilm, pojawiła się pod tą nazwą w 1934 roku.

W 1924 roku powstało Mosfilm – dziś jedno z największych studiów filmowych w Europie. W 1936 roku wytwórnia otrzymała nazwę „Mosfilm”. Początkowo był to pierwszy zakład w Goskino, stworzony na bazie dwóch państwowych studiów filmowych - Aleksandra Chanżonkowa i Józefa Ermoljewa.

Aleksander Chanżonkow, jeden z założycieli rosyjskiego przemysłu filmowego, otworzył w 1906 roku firmę handlową zajmującą się produkcją filmów rosyjskich i dystrybucją filmów zagranicznych w Rosji. Khanzhonkov utworzył także wydziały naukowe zajmujące się kinematografią edukacyjną, wizualną i etnograficzną i przyciągnął do swojej pracy czołowych specjalistów. W 1912 r. Firma Chanżonkowa została przekształcona w spółkę z ograniczoną odpowiedzialnością z kapitałem zakładowym w wysokości 500 000 rubli.

W 1915 roku przedsiębiorca filmowy Joseph Ermolyev założył studio filmowe „I. Ermoljewa”, 1918 – oddział w Jałcie.

Ermoliew, który po rewolucji wyjechał do Paryża, w 1922 roku kontynuował produkcję filmową z udziałem trupy Pathé i stworzył studio filmowe Albatross, które funkcjonowało do końca lat trzydziestych XX wieku.

Na początku lat dwudziestych krajowy przemysł filmowy znajdował się w poważnych tarapatach. Liczba wydanych filmów tragicznie nie odpowiadała potrzebom dystrybucji filmowej. Nie był to tylko wzrost produkcji, był to wzrost około 10-krotny lub większy. Brakowało filmu, sprzętu, wyposażenia, możliwości technicznych do produkcji i finansowania zakupów zagranicznych.

W 1923 roku Ludowy Komisariat Oświaty zwrócił się do Banku Państwowego o pożyczkę w wysokości 2 milionów rubli na rozwój kina. złoto. „Robotnicy filmowi zażądali 2 milionów rubli. Zdenerwowany. Obecna kwota została zmniejszona o połowę, ale myślę, że można ją jeszcze zmniejszyć…” – komentował sytuację na łamach „Proletarskoje Kino”.

W tym samym roku Goskino zdecydował się na zakup filmów zagranicznych, których dystrybucja miała pomóc w generowaniu przychodów ze sprzedaży biletów. Ponadto zaistniała potrzeba zablokowania szlaków przemytniczych w celu importu filmów zagranicznych, głównie przez Chiny. Goskino wprowadziło system wydawania zezwoleń na wynajem.

W 1924 roku powstała spółka akcyjna „Kino Radzieckie” („Sovkino”), która stała się monopolistą dystrybucyjnym, a także nadzorowała produkcję i import filmów. Kapitał zakładowy spółki z ograniczoną odpowiedzialnością wynosi 1 milion rubli. złoto. W 1925 r. na zlecenie Komisariatu Ludowego RFSRR Sovkino otrzymał pożyczkę w wysokości 650 000 rubli, a głównym bankiem kraju był pożyczkodawca.

W miarę upływu dekady filmy krajowe zaczynają wypełniać rynek i stopniowo wypierać filmy zagraniczne. W latach 1929–1928 wydano 122 filmy. Jednak według obliczeń Sovkino rocznie potrzeba było ponad 200 filmów.

Jednym z filmów z 1927 roku, również nakręconym w studiu Mezhrabpom-Rus i sprzedawanym w całym kraju, był „Pocałunek Marii Pickford”. Sama aktorka nawet nie wiedziała, że ​​​​stała się bohaterką radzieckiego hitu filmowego.

Film powstał w oparciu o kroniki filmowe nagrane przez Pickford i jej męża podczas czterodniowej wizyty w Związku Radzieckim, które wykorzystał scenarzysta filmu, reżyser Siergiej Komarow.

Gwiazdy Hollywood Mary Pickford i Douglas Fairbanks miały wielu fanów w Związku Radzieckim. Filmy z ich udziałem, podobnie jak inne filmy zagraniczne, odniosły sukces na ziemi radzieckiej. Filmy zagraniczne kupowano kanałami rządowymi, a także mogły być przemycane w ramach prywatnego programu NEP.

Pickford podbiła serca radzieckiej publiczności rolą w filmie Mały Lord Fauntleroy (1921), a Fairbanks zagrała w takich filmach jak kultowy Złodziej z Bagdadu (1924) i Znak Bagdadu. Zorro (1920), Trzej muszkieterowie (1921) i Robin Hood (1922).

21 lipca 1926 roku para gwiazd przybyła do Moskwy. „Nie da się opisać tego, co dzieje się na dworcu białoruskim. Podekscytowani fani „Małej Marii” i „Złodzieja z Bagdadu” wypełnili całą Twerską, a balkony, okna, a nawet latarnie były usiane wyznawcami Marii. W Moskwie nazywali go „Morskoj” – wspominał później aktor Michaił Żarow. W hotelu Savoy, w którym mieszkali aktorzy, fani pracowali przez całą dobę, czekając na balkonach lub tam, gdzie były otwarte okna, aby choć przez chwilę rzucić okiem na swojego idola.

Czego nie mogli odgadnąć radzieccy fani Mary: znana z ról naiwnych głupców, sierot, nastoletnich dziewcząt i chłopców, Pickford była również znana poza planem ze swojego silnego charakteru i umiejętności biznesowych. Dokładnie sprawdziła każdy zapis umowy i umiała umiejętnie zweryfikować istniejące umowy na nowe, korzystniejsze warunki. Jest jedną z odnoszących największe sukcesy i wpływowych aktorek w Hollywood i nazywana jest najsłynniejszą kobietą na świecie.

Kariera Pickforda, która rozpoczęła się w 1909 roku, rozwijała się szybko. Honorarium Mary wynosiło początkowo 10 dolarów tygodniowo, ale wkrótce wzrosło do 225 dolarów tygodniowo, gdy widzowie zaczęli rozpoznawać młodą aktorkę, czule nazywając ją „Złotowłosą”.

W 1916 roku 24-letnia „Mała Mary” założyła firmę Mary Pickford Company. W tym samym roku podpisała kontrakt z Adolphem Zukorem, założycielem wytwórni filmowej Famous Players-Lasky (później Paramount), stając się pierwszą aktorką w historii kina, która otrzymała 1 milion dolarów. Opłata, jaką Pickford płacił za każdy film w 1919 roku, wynosiła jak na tamte czasy niewiarygodną kwotę 350 000 dolarów.

Również w 1919 roku aktorzy i reżyserzy Mary Pickford, Douglas Fairbanks, Charlie Chaplin i David W. Griffith założyli firmę specjalizującą się w dystrybucji i dystrybucji filmów. Utworzenie United Artists zapewniło niezależność od producentów.

W 1920 roku Mary Pickford poślubiła Douglasa Fairbanksa. Para wkrótce osiedliła się w swojej posiadłości w Fairbanks, którą nazwali Pickfair (połączenie imion aktorów). Pickfair słynęło z legendarnych przyjęć i kolacji, w których uczestniczyli prawdopodobnie wszyscy znani wówczas ludzie.

Dochód Fairbanksa był znacznie niższy niż jego żony i wynosił około 100 000 dolarów rocznie. Jednak w ciągu następnych kilku lat zagrał w popularnych filmach, w tym w Złodzieju z Bagdadu (budżet wynoszący 1,135 miliona dolarów i zarobienie ponad 3 milionów dolarów w samych Stanach Zjednoczonych i Kanadzie). Wynagrodzenia aktora zauważalnie rosną.

Charlie Chaplin został uznany za najlepiej opłacanego aktora. Po podpisaniu przez Chaplina kontraktu z First National Pictures jego roczne zarobki również osiągnęły milion dolarów. Stabilność dynamiki finansowej Chaplina jest niesamowita. Co roku opłata wzrastała dziesięciokrotnie. Za podpisanie kontraktu aktor otrzymywał 150 dolarów tygodniowo w 1914 r., 1250 dolarów w 1915 r. i 10 000 dolarów premii w 1916 r. 1917 – Już 10 000 dolarów tygodniowo plus 150 000 dolarów opłat kontraktowych. Filmy Charliego Chaplina odniosły niesamowity sukces wśród widzów. Cztery filmy reżysera stały się liderami kasowymi kina niemego.

Na początku lat dwudziestych większość głównych studiów filmowych działała już w Stanach Zjednoczonych. Universal Pictures zostało założone przez Carla Laemmle’a w 1912 roku. Paramount Pictures (pierwotnie Famous Players Film Company), założona w 1912 roku przez Adolpha Zukora. Fox Film Corp (1915) został wyprodukowany przez Williama Foxa, który później stał się 20th Century Fox.

W 1918 roku bracia Jack i Harry Cohn wraz z Joe Brandtem założyli CBC Corporation, a w 1924 Columbia Pictures.

W 1923 roku bracia Jack, Harry, Albert i Sam Warner założyli Warner Brothers Prod.

W 1924 roku producent Marcus Lowe doprowadził do połączenia trzech wytwórni filmowych - Metro Pictures, Goldwyn Pictures i Louis B. Mayer Pictures - w celu utworzenia studia filmowego Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). W 1927 roku Warner Bros. wydał swój pierwszy film dźwiękowy, Śpiewak jazzowy w reżyserii Alana Croslanda. Film miał budżet w wysokości 422 000 dolarów i zarobił w kasie około 2,6 miliona dolarów.

Do tego czasu powstało już kilka filmów dźwiękowych z dźwiękiem zsynchronizowanym, ale były to filmy krótkometrażowe. Dlatego też wydanie Śpiewaka jazzowego uważane jest za początek ery filmów dźwiękowych.

Tekst ten jest częścią nowego projektu Wydawnictwa Kommiersant, poświęconego trendom biznesowym i rynku finansowego. Sprawdź naszą stronę z recenzjami, aby uzyskać więcej informacji, w tym analizy, wywiady z ekspertami i felietony na temat kluczowych sektorów rosyjskiej gospodarki.

Źródło: "Коммерсантъ". Издательский дом