Batalla de libros de generaciones.

El encuentro comenzó con jóvenes escritores hablando de sus libros. Ivan Bevz, que debutó con la canción “What We Did While You Taught Us How to Live”, dijo: “Normalmente me vienen a la mente de tres a cinco temas al día y los escribo. Tengo un archivo enorme con un cementerio de temas del que a veces los revivo y empiezo a escribir sobre ellos. Si eso no funciona, pasaré a otro tema."

Daria Mesropova, autora de la novela “Mamá, comí un elefante”, expresó un pensamiento diferente, explorando los aspectos psicológicos y personales de su tema. Un genio es una idea hasta que es completamente derrocada, como le parece. Los atletas que se ganaban la vida únicamente corriendo o jugando eran ideales para este papel. Y ya se ha planteado el tema de los trastornos alimentarios. Esto se debe a que los atletas en cualquier deporte comienzan muy jóvenes e inmediatamente experimentan mucha presión por parte de sus seres queridos y del mundo que los rodea, ejerciendo más presión sobre ellos mismos que sobre los demás. . Y esto necesariamente representa una amenaza para el cuerpo. Así que RPP parecía encajar perfectamente aquí. Además, este libro es mi triste experiencia personal y un libro que me costó ganar”.

Estas confesiones levantaron el telón del proceso creativo de los jóvenes escritores. Algunos eligen los temas de forma intuitiva, otros se basan en una profunda experiencia personal. Pero a pesar de sus diferencias, sus palabras tenían algo en común. Cada uno quiere contar su propia historia, pero sus métodos y motivaciones son diferentes.

Maria Lebedeva, autora de la novela Allí está oscuro, admite francamente que su libro fue escrito originalmente "por un desafío", pero en el camino se sumergió profundamente en el estudio de las relaciones entre medios hermanos. Realmente no me importaba cuánta gente compraría mi libro. Sólo estaba hablando de lo que me interesaba. Me interesaba la relación entre hermanastros. ¿Por qué se trata también de la depresión? "Decidí escribir este libro en particular porque extrañaba leer libros sobre la depresión desde adentro hacia afuera". Esta elección de tema aparentemente aleatoria llevó a preguntas profundas e inesperadas planteadas por el autor a través del prisma de su propia experiencia.

Pero el debate pronto se volvió más intenso cuando los participantes discutieron sobre el papel de la edad y la experiencia en la literatura. La editora literaria y columnista Anastasia Shevchenko fue la primera en plantear el tema de cómo las diferencias generacionales afectan el estilo de escritura. “La gente de mi edad, más de 40 años, escribe de una manera que edifica su juventud, pero al mismo tiempo sitúa a los personajes en un ambiente moderno. Como editor, puedo ver esta mentira de inmediato”.

Este artículo provocó inmediatamente la siguiente reacción de Maria Lebedeva: “Conozco a muchos escritores de 30 años que escriben como si tuvieran 100 años para complacer a los jueces. Escribe algo que te guste y recibirás una palmadita en la cabeza. Y si escribes tonterías te dirán: Pregunta: ¿Quieres complacer a muchas personas o a tres? Ésta es una pregunta importante para todo escritor".

Cuando surgió el tema de la calidad literaria y el valor para la audiencia, el debate se convirtió en un debate emotivo. Lebedeva inesperadamente salió en defensa de la generación anterior, enfatizando que las opiniones de los galardonados y críticos no siempre son objetivas. “A veces esto significa que el texto es realmente interesante para muchos lectores y, a veces, se trata simplemente de buenas relaciones públicas. Y ninguna recompensa cambiará este hecho”.

La discusión alcanzó su punto máximo sobre la cuestión de la literatura de género. Y aquí se argumenta que la diferencia entre literatura de género y literatura sin género es más artificial que real. Shevchenko citó Crimen y castigo como ejemplo y la calificó de novela policíaca. Este libro de Dostoievski siempre ha sido considerado una gran literatura. Y Lebedeva señaló que el problema de la literatura de género es un problema artificialmente inflado.

“Sólo una vez en mi vida me presentaron una demanda por un conflicto entre literatura de género y literatura sin género. Y esto pareció preocupar más al orador que si tal problema realmente existiera. Escribo literatura, no género. Puedes considerarlo como mi jersey de cuello alto de manzana, porque la falta de género no significa que sea mejor. Me parece que este es un problema artificialmente inflado dentro de la comunidad. En realidad, estos conflictos no existen. Esto se debe a que hay muchos libros de este género en la larga lista de premios. Y, francamente, las personas que gritaban que sólo los libros aburridos recibirán premios, no los de género, y que mis hermosos libros no serán premiados, nunca han escrito un libro hermoso en mi memoria. Los buenos libros no siempre ganan premios. Pero, sinceramente, vi a dos personas gritando sobre género y no género, y tenían libros terribles”.

Anastasia Pankva, gerente de marca de la editorial Elena Shubina, expresó la opinión de que la originalidad de un libro no está determinada por los límites de su género, sino por la experiencia personal y en qué medida el autor aporta algo nuevo a un tema familiar. . “La originalidad es una combinación de experiencia personal y recomendaciones en las que confías. Esto es lo que da a la literatura nuevas palabras, no la originalidad de la forma del texto”.

Continuando con el tema, Anastasia Shevchenko dijo: “Hace mucho que vivimos en un mundo que cruza géneros. Cualquier texto puede ser analizado y es apto para cualquier género. Todas estas son estructuras artificiales. A los críticos y eruditos literarios les encanta hablar de ello, pero nosotros, los críticos, tratamos con criaturas y es importante para nosotros evocar la simpatía de nuestros lectores”. Aunque los participantes siguieron pensando en las preguntas que habían planteado, esta frase puso fin a la disputa.

Las cuestiones planteadas en la reunión siguen siendo relevantes. ¿Para quién escriben los jóvenes escritores modernos: para los lectores, para ellos mismos o para los jueces? ¿Y qué es más importante: el género o la integridad de la personalidad del autor? Estos temas seguirán causando controversia. Pero una cosa está clara. La literatura moderna está en constante movimiento y cada libro se convierte en parte de este proceso.

Ekaterina Petrova es columnista literaria del periódico en línea Realnoe Vremya, autora del canal de Telegram “Buns with Poppy Seeds” y fundadora del primer club de lectura en línea por suscripción “Waste Paper”.

Fuente: Реальное время