"Hay mucha masculinidad en él": papeles brillantes y películas exitosas de Mikhail Kozakov

"El primer hombre guapo del cine soviético": realmente se lo merecía como actor y director con talento multifacético, encanto fantástico, carisma, inteligencia sutil y un agudo sentido del humor. Valentin Gaft bromeó sobre Mikhail Kazakov en un epigrama, que es una descripción muy precisa.

Se convirtió en el favorito del público después de las películas "Asesinatos en la calle Dante" y "El hombre anfibio". Fue su encanto poderoso, aunque algo negativo, lo que lo convirtió en una estrella absoluta. El villano en pantalla interpretado por Kozakov era completamente irresistible. Parecía que el destino le había dado todas las cartas de triunfo. Tuvo una increíble demanda en el teatro (interpretó a Hamlet en Mayakovka) y obtuvo los papeles más destacados en películas.

Pero ser actor, plástico en manos de otra persona, no le parecía suficiente. Y asume el papel del lector, mezclando la escena teatral y la escena pop. Si se pregunta cuál de los artistas soviéticos sintió, entendió y expresó mejor la poesía, la respuesta es clara: Kozakov. En sus actuaciones, Pushkin, Pasternak, Brodsky rompieron con el formato académico, y líneas familiares desde hace mucho tiempo sonaban como el discurso directo del propio actor, como si nos confiara los secretos de su alma.

Y, por supuesto, "Pokrovsky Gate" es un clásico y un éxito absoluto del fondo de oro del cine. El director captó claramente el espíritu de la época, una mezcla de “camino hacia la novedad” y nostalgia por el pasado. El anhelante adulto Kostya Romin, interpretado por el propio Mikhail Mikhailovich, parecía algo extraño al final de la película. (Recordemos que el dramaturgo Leonid Zorin preparó un destino trágico para su héroe: en una de las siguientes obras se suicidó, y Kozakov probablemente lo sabía).

Trató tanto el material como los personajes con cuidado y amor. Cuando invitó a Ekaterina Vasilyeva a interpretar el papel de Clara Tsakhanasyan, con mucho tacto eliminó la palabra "vieja" del título de la película. Resultó ser simplemente "La visita de una dama". Mientras interpretaba "La sombra", creó brillantes inserciones de baile especialmente para Konstantin Raikin y convirtió la obra de Shvartsev en un verdadero musical, revelando todo el talento plástico del actor.

Al ver el florecimiento del teatro comercial y de estudio, felizmente se unió a la empresa, actuando en Moscú e Israel, pero nunca pudo mudarse a la tierra prometida. Estuvo estrechamente relacionado con la literatura rusa. Actuó en representaciones unipersonales, ocupó la sala durante casi tres horas, a veces trabajó mucho, pero siempre conservó su regia elegancia y su asombroso encanto, incluso en los últimos años de su vida.

Cuando descubrí que estaba gravemente enfermo, no dejé de fumar en secreto, aunque los médicos me lo prohibieron. Nunca me separé de mis famosas flautas. Organizó representaciones basadas en poemas de Brodsky y Ajmátova, las grabó como lecturas de audio, continuó reuniéndose con el público y trató de no perderse los proyectos innovadores de sus compañeros artistas, especialmente en el género experimental.

Fuente: РИА Новости: главные новости часа